作为纪录电影大师弗拉哈迪的“毛利族三部曲”的最后一部（此前两部为《摩阿拿》和《南海白影》），影片讴歌了生死不渝的爱情，真实生动地反映了毛利人反对迷信和等级制度的斗争，有着鲜明的记录化风格，受到热烈欢迎。弗拉哈迪原著的本意是要拍一部表现毛利人社会生活的记录片，而茂瑙的不断修改则为其注入了更多的情节因素，招致弗拉哈迪的反对。在意见不合的情况下弗拉哈迪离开了摄制组，茂瑙不得不独立完成余下的工作。后来，弗拉哈迪也承认，在这部影片里，茂瑙有着更多的贡献。《禁忌》获第4届奥斯卡最佳摄影金像奖。影片描写在南海上有个小岛，上面住着毛利人原始部落过着无忧无虑生活，部族依照当地信仰需要选举一位少女作为神供养（她将不能结婚），少女不愿过这种日子于是和未婚夫逃离了小岛，到了另一个岛生活，生活虽然艰难当时他们一直相亲相爱，直到部族首领（巫师）寻迹而至，少女不得不离开，他的未婚夫疯狂泅水去追赶那只载走他的未婚妻的船，他抓住了那艘船的缆绳，可是船上的巫师却把绳子割断，巨浪滔天，青年为了爱情悲壮地葬身于大海。
导演（1）
茂瑙，德国电影先驱，著名默片导演，20世纪20年代德国表现主义电影代表人物。年轻时，已喜爱诗与戏剧，亦学过美术，曾受戏剧表演训练。他风格化及形式化的画面构图，为往后不少导演的创作奠下根基；他的拍摄技巧，至今依然在德国电影史占有主导地位。茂瑙（1888-1931）一生说得上短暂，但却留下重要的电影遗产，差不多八十年后的今天，其作品的魅力依然教人没法抵挡。可是，茂瑙对新一代而言肯定陌生；记得他的人，可能依稀记得他最著名的作品《吸血僵尸》、《浮士德》，和拿过奥斯卡奖的《日出》；但没有多少人听过他早期的作品《夜中行》（1920）或《古堡惊魂》（1921），也不会知道他拍过喜剧《公爵的钱财》（1924），或其后改编自莫里哀剧作的《塔度夫》（1926）。