哈佛大学的符号学专家罗伯特·兰登在法国巴黎出差期间的一个午夜接到一个紧急电话，得知卢浮宫博物馆年迈的馆长被人杀害在卢浮宫的博物馆里，人们在他的尸体旁边发现了一个难以捉摸的密码。兰登与法国一位颇有天分的密码破译专家索菲·奈芙，在对一大堆怪异的密码进行整理的过程当中，发现一连串的线索就隐藏在达芬奇的艺术作品当中，深感震惊。
导演（1）
朗·霍华德出生于俄克拉荷马州一个演艺之家，早在18个月时就登上银幕，成为了童星。对他来说，最艰难的不是从童星到成人明星的转变，而是从演员到导演的过渡。尽管他也曾因表演得到过不错的评价和奖项，甚至出演了《美国风情画》这样的经典之作，但其兴趣始终在于导演。 他18岁时即开始用超8毫米机器拍摄影片，后来也曾就读于南加州大学，但感到难以从学校得到真正的经验而退学。霍华德通过导演低成本小制作影片最终跃进到好莱坞主流电影中，从《美人鱼》到《远离家园》，其作品总能吸引到大明星的加盟。但很显然，他的影片没有多少个性色彩，他无疑是属于好莱坞体制内最为顺从的导演，对商业片的游戏规则稔熟于心。他的作品技巧精湛，通俗易懂，能够用最具有娱乐性的方式包装起主流意识形态和价值观念，并且恰到好处地煽情，或许有些俗套，但却可靠有效。 霍华德影片的精彩程度很大部分依赖于剧本，而从《阿波罗13号》以来，他显示出自己具有将极富戏剧张力的剧本与高科技结合起来的能力。朗·霍华德属于好莱坞中生代导演中稳打稳扎、不事声张的那一类型，不过随着《圣诞怪杰》的票房大热，和《美丽心灵》在奥斯卡上的风光无限，他已经证实了自己和斯皮尔伯格一样具备制作高质量商业片的能力。他能够在受到片商们欢迎的同时，得到学院派认可。因为他的影片既好看，又有意义。 《美丽心灵》之后，霍华德相继推出的《失踪》、《铁拳男人》、《达芬奇密码》虽然都启用了大牌明星，但口碑参差不齐，未能获得一致好评。2008年他风格一转，拍出了传记题材的影片《福斯特对话尼克松》，将曾经饱受丑闻包围的美国前总统搬上银幕，与银幕内的记者和银幕外的观众对话。独特的形式和犀利的观点令本片获得不少好评。2009年霍华德的新作是《达芬奇密码》的续集《天使与魔鬼》。
演员（25）
美国电影男演员，以演技精湛而著称，曾参演多部不同类型电影，饰演角色包括易受攻击的《阿甘》、以灵感主演的《费城故事》、温馨喜剧的漂亮男人在《西雅图不眠夜》中。他曾于1994,1995年获得奥斯卡最佳男主角奖，他是当今好莱坞最具影响力的电影明星之一。 汤姆·汉克斯于1956年7月9日出生于美国加利福尼亚州奥克兰市，全名叫托马斯·J·汉克斯。父亲艾摩斯·汉克斯是厨师，母亲珍娜·特纳在医院工作。在他5岁时，父母离异，他由当厨师的父亲抚养长大。其后，父亲又结过两次婚，汉克斯又换了两个妈妈，未满10岁的他经常性地经历迁移漂泊的生活，频繁地转学，更换住址。成年后的汉克斯很不愿提起他并不美满的童年。但也正因如此，生活使他学会用一种乐观积极的态度去面对人生。“过去的经验培养出我独立自主的精神”，使他学会用一种乐观积极的态度去面对人生。直到他在加利福尼亚州大学读书时，才突然对表演产生了浓厚的兴趣，加入了学校组织的剧社，从而接触到了专业的知识培养与演技训练。毕业后，汉克斯来到纽约寻求演艺事业的发展。 由于汉克斯的聪明好学，仅过3年， 他就在《快乐频道》中担任了一个好男人的角色。1979年，汉克斯首次在一部低成本的电影《他知道你孤独》（He Knows You’re Alone）中扮演角色，该片在1980年公映，一代奥斯卡影帝的演艺生涯迈出了第一步。 不久，他搬到洛杉矶并主演了电视连续剧《红妆小子》（Bosom Buddies）。与此同时，他还参加了其他的一些电视剧的演出，比如“Taxi”、“Family Ties”，比较有名的一部是《迷宫与怪兽》（Mazes and Monsters）。汉克斯在1984年担纲演出由迪斯尼公司制作出品的《美人鱼》（Splash）获得的成功，使他开始走上成名之路，但随后情况却不让人乐观。一连串的失败并没有使这位才华横溢的小伙子退缩，1988年，汉克斯领衔主演《飞向未来》(《BIG》1988)大获成功，影片中因其出神入化、形象生动地扮演了一个一夜之间长大成36岁男子的12岁男孩的角色，成功的赋于了孩童的纯真、幽默与顽皮在一个成熟男人的身上，为此他一举获得包括奥斯卡、金球、学院、纽约电影批评家等四个奖项的最佳男主角提名奖。 汉克斯将自己对生活的体验与理解渗透在影片表演之中，往往带有一种全新的创造，他对喜剧的理解不再是直觉的感触，而是真正体会到了喜剧的深层内涵。他开始对自己作进一步的尝试，拓宽戏路，证明自己并非只是一个会“搞笑”的银幕明星。随着《虚荣的篝火》（《Bonfire of the vanities》1990)与《红粉联盟》(《A league of their own》1992)的极获成功，《西雅图夜未眠》(《Sleepless in SEATTLE》1993)向汉克斯提供了一次展现自己真正的喜剧天才与成熟演技的机会。他扮演的那位诚实正直，忠厚善良，随和机智，幽默风趣，又带有一种淡淡的忧郁的父亲的形象赢得了广大的观众，好评如潮，赞赏铺天，并成为汉克斯演技生涯中的大转折。 1993年的另外一部影片《费城故事》（Philadelphia）把汤姆的演艺生涯推上了第一个高峰，在片中他扮演一名被艾滋病折磨而遭歧视的同性恋律师。这是对他演技的一次重大挑战，为此汤姆亲身体验，付出了巨大的牺牲，“冒最大的风险才意味着可能有最大的收获”。影片征服了评论界和广大的观众，引起了巨大社会反响，他本人也获得了这一年的金球奖和第66届奥斯卡金像奖最佳男主角奖。 春风得意的汉克斯在1994年迎来了前所未有的荣誉，由于在影片《阿甘正传》（Forrest Gump）中的成功演绎，汉克斯又一次赢得了奥斯卡最佳男主角的金像奖座，并成为有史以来第二位连续两届获得奥斯卡最佳男主角奖的演员（第一位是史宾塞.屈塞 第10届和第11届）。影帝的桂冠也由此稳稳地落在他的头上。 1996年，汉克斯开始涉足新的领域，这一年他自编、自导、自演了影片《挡不住的奇迹》（ That Thing You Do），充分展示了他多才多艺的一面。 1999年，由著名导演斯皮尔博格执导的影片《拯救大兵瑞恩》给汉克斯带来了新的荣誉——第七十一届奥斯卡最佳男主角提名奖，更让人们看到了一个演技日趋成熟的影帝的形象。 1999年汤姆主演了由著名监狱片导演法兰克·达拉邦特执导、改编自畅销作家史蒂芬·金同名小说的《绿色奇迹》（The Green Mile）一片，汉克斯扮演典狱长保罗，与狱中的罪犯发展出一段动人的友谊，剧情动人。汤姆为此片牺牲形象，增肥数十磅。功夫不负有心人，该片在北美上映仅六周，票房即突破一亿美元，成为汤姆第十部票房破亿的巨片。印证了当代美国男星中，汤姆是演技和票房的绝对保证。 1999年在洛杉矶公布的一项投票评选中，汤姆·汉克斯抢走了汤姆·克鲁斯的宝座，荣登“好莱坞最值钱明星”的榜首。可以说，仅从演技上来讲，汤姆绝对可以称得上是当今影坛第一人。他人缘好，从不摆明星架子，有着很好的公共形象。他曾讲过一句话：“我在观众心中的地位是我亲手打造的一张木床，我觉得简直太舒服了”。 2000年汤姆的新片是《荒岛余生》（CastAway），影片讲述的是汤姆扮演的联邦快递的系统工程师查克，不论是他的私生活或是工作都讲求精准效率，他的个性急躁，因此对一切都讲求速度，加上他有绝对的控制欲，所以他的起居生活和工作行程随时随地都在他的掌握之中。虽然他的事业成功，但是情感却是另一回事。由于他是个超级工作狂，所以很少有时间陪女友凯莉，因此他们的关系出现危机。在一次出差的旅程中，查克搭的小飞机失事，他被困在一座资源贫瘠的无人荒岛，当他失去现代生活的便利以及人与人之间的互动，生活唯一的目的就是求生，他的人生观反而逐渐有所转变，当他发现生活的压力顿时消失，便开始反思人生的目的，最后对于工作、感情，甚至生命本身都有全新的体会和领悟。 汤姆又开始为此片蓄发及减肥18公斤，忽胖忽瘦，好不辛苦，但体现了汤姆对事业的不懈追求。
奥黛丽·塔图1999年出演的《维纳斯美女沙龙》是法国当年极受好评的一部轻喜剧，获得了当年恺撒奖最佳影片。而塔图在其中扮演年轻的美容师玛丽，和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河，她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年，她又与文森特·佩雷斯、芬妮·阿尔丹(Fanny Ardant)两位大明星共同主演了喜剧片《放荡者》(Le Libertin)，进一步得到关注。2001年的《天使爱美丽》让全世界的人都爱上了精灵般的奥黛丽·塔图，2004年，塔图再次与...
伊安·麦克莱恩出生在英国北部的米尔敦。其父是当地的一名土木工程师。二战爆发前，他们全家搬到了南兰开夏的维根。伊安对戏剧的喜爱得益于父母的鼓励与支持。在他3岁的时候，父母就带他到曼彻斯特观看了名剧《彼得·潘》。他7岁那年的圣诞礼物是一个可以折叠的维多利亚风格的木制剧院模型。他的姐姐还经常带他去维根的小剧院观看业余演员表演的莎翁剧《第十二夜》、《麦克白》等。 中学时代，伊安积极参加学校的业余表演。他就读的伯尔顿学校每年春天都要上演一些经典剧目。伊安经常参加演出。每年夏天，他都要随学校的夏令营到离皇家莎士比亚剧院半小时船程的蒂丁顿去，晚上就到莎士比亚剧院观看劳伦斯·奥立佛、费雯·丽和保罗·罗宾逊等人的表演。丰富的演出经验使他中学毕业后理所当然地获得了一份奖学金，到圣凯瑟琳学院学习英文。但两年之后，他的奖学金就被撤消了，因为他要参加21个剧目的演出，无暇顾及学业。此时，他已开始受到新闻界的注意。 1961年，他取得了文学士学位。但此刻他已离不开舞台和银幕了。30多年以来，无论是在舞台上还是银屏上，他出演的莎翁作品总是精妙绝伦。除此之外，他在现代作品中表现出的多才多艺为他赢得了英国，欧洲和美国的30 多个奖项。他除了活跃在世界各地的戏剧舞台，在电影、电视和广播业均有上乘表现。在同时代的英国演员中可谓头号“大腕”。 伊安·麦克莱恩1971年被选为英国演员公会委员。1979 年被授予“不列颠帝国指挥官”荣誉称号，之后又在1990 年受封大英帝国爵士。1996年因《理查德德三世》获第9届欧洲电影奖上最佳男演员奖，1999年因《诸神与野兽》获第71届奥斯卡奖最佳男主角提名，2002年因《指环王》获第74届奥斯卡奖最佳男配角提名。
让·雷诺（Jean Reno），1948年7月30日出生于摩洛哥卡萨布兰卡，西班牙裔法国演员。让·雷诺12岁跟随父母移居法国，17岁时学习戏剧表演，1970年起从事舞台剧和电视演出，1979年初登大银幕，1988年主演吕克贝松电影《碧海蓝天》；1994年在电影《这个杀手不太冷》中饰演杀手莱昂一角，凭借该电影进军好莱坞，1995年出演电影《时空急转弯》，并连续两年获得法国凯撒奖最佳男主角提名；1996年参演好莱坞电影《碟中谍》，2000年主演电影《暗流》，2006年参演电影《达·芬奇密码》。2004年让·雷诺获得法国总统希拉克颁发法国国家勋章。
保罗·贝塔尼出生在一个表演世家，父亲和母亲都是演员，祖母和祖父也都是从事音乐或艺术行当，他走上演艺之路也成了理所当然的事情。虽然贝塔尼外型并不十分出众，但是却非常具有可塑性，可以适应各种各样类型的人物，在他饰演过的角色中，既有神经质的匪徒，也有文质彬彬的科学家，既有吊儿郎当的游吟诗人，也有严谨睿智的海军医生，都给观众留下了非常深刻的印象。 1971年生于伦敦的贝塔尼，对这个大都市还未形成某些具体的概念，就随父母搬到偏僻的乡下居住，他对此次举家迁移一直万分沮丧，因为城市与乡村的文化反差，令这个适应能力本来就异常慢的男孩更加自闭，而他的新同学似乎也缺少一些山村孩子独有的淳朴，经常以欺负这个容易害羞的“外来客”为乐，贝塔尼没有反抗，只是默默地承受着…… 16岁的贝塔尼突然辍学离家，只身来到伦敦。事情源于他8岁的弟弟马修，在一场意外中死亡，悲痛欲绝的贝塔尼在内心深处一直无法原谅父亲。然而做了一年的“清洁工”，贝塔尼终于能够明白老父亲深埋在心底的悲哀，在生老病死这样不可逆转的自然规律面前，人类显得是多少地渺小和无能为力。 决定“子承父业”的贝塔尼在19岁那年重返校园，进入曾被皮尔斯·布鲁斯南奉为“戏剧天堂”的伦敦戏剧学院进修。在参与了多场戏剧演出后，他的表演天分得到了初步的肯定。贝塔尼发现演戏是赚钱的好门路，演舞台剧的空档还会在电视剧中跑跑场。然而，手里有了不少闲钱的贝塔尼却不能免俗地犯了年青人都会犯的错误——沉迷于毒品。当时他正在拍摄系列短剧《大卫·科波菲尔》，吸完毒品的贝特尼总会变得疯疯癫癫，砸毁了自己在酒店的房间不说，还在飞机上引发了一场混乱……一场意外使他从这次“误入歧途”中清醒过来，当时贝塔尼的一个朋友来探望他，因糖尿病复发晕倒。贝塔尼不敢打电话叫救护车，因为他的房间里到处堆积着毒品，他只能亲自为朋友注射胰岛素……从此以后，他再也没碰过毒品。 1997年的《生命中不能承受之轻》是贝特尼的银幕处女作，然而，如果不是因为年少轻狂嘴太臭，他本应早两年闯进影迷的视线－当时他应邀在洛杉矶和一位知名制片人会面，两个人的谈话是在友好的气氛中开始的，可是当他们谈到好莱坞时，贝特尼将自己心目中的感受毫无保留地表达出来：“那些电影就像是一堆让人恶心的狗屎……”后来话题转至美国的外交政策，贝特尼又一次表现出不适时的“坦诚”。终于，那位制片人忍无可忍：“既然你这么厌恶这座城市，为什么不滚回去？”贝特尼觉得这是此次谈话中最有建设性的一句话，第二天就飞回了伦敦。所以，当贝特尼为《勇敢的心》(1995年)试境时，虽然得到梅尔·吉布森的极力推荐，却因为那位制片人从中作梗而不了了之。 2000年，保罗·贝特尼终于得到一个勉强可称为“主角”的出镜机会，在《天王流氓》中，他和马尔科姆·麦克道尔饰演一个精神病杀手的不同时期。而贝特尼真正被美国主流所熟识，则是次年的《骑士传说》，不过他本人却对这个角色不以为然：“只要你肯光屁股、被人打成猪头、再懂得用地道的英国口音骂脏话，观众就会原谅你在其余的时间是多么傻到家……”人们那个时候仍然对“保罗·贝特尼”这个名字一头水雾，但当提及就是在《骑士传说》中摇屁股那个黄毛时，则马上会露出一脸恍然大悟的表情。 自此之后，贝特尼在好莱坞真正顺风顺水起来，他先在朗·霍华德的《美丽心灵》(2001年)中成了拉塞尔·克劳能够全心依赖的精神好友；又来到拉斯·冯·特里尔的独立影片《狗镇》(2003年)中化身为年仅17岁的处男；还在《复仇时刻》(2003年)作为一名堕落的牧师一味装深沉。2003年1月，贝特尼得到了《美丽心灵》带给他的最大馈赠：迎娶曾获得奥斯卡最佳女配角的珍妮弗·康奈利进门——两人都是不切实际的浪漫主义者，在书信来往了一年半之后，就步入礼堂。 自《天王流氓》之后，贝特尼就成了“坏”之典范，只要他点头，《红龙》(2002年)中拉尔夫·费因斯的角色本应该属于他，只是贝特尼觉得人生苦短，不应该浪费在 “重复自己”上。贝特尼的坏种相虽然有目共睹，可惜由于好莱坞电影实在缺少“坏”得有水准的角色，他也只能被迫暂时弃“坏”从“好”。当《温布尔登》和《怒海争锋》同时向他抛出了橄榄枝时，贝特尼因为老友拉塞尔·克劳和对导演彼得·威尔的崇敬选择了后者，却受到《温布尔登》的导演理查德·隆克莱因自愿将拍摄时间挪后的礼遇——这算是对贝特尼急升的明星地位的一种变相肯定。
是《数字堡垒》、《魔鬼与天使》及《圈套》的作者，现居住在新英格兰。丹·布朗堪称今日美国最著名畅销书作家。他的小说《达·芬奇密码》自问世以来，一直高居《纽约时报》畅销书排行榜榜首。丹·布朗的父亲是一位知名数学教授，母亲则是一位宗教音乐家，成长于这样的特殊环境中，科学与宗教这两种在人类历史上看似如此截然不同却又存在着千丝万缕关联的信仰成为他的创作主题。1996年，出于他对密码破译和秘密情报机构的兴趣，丹·布朗创作了他的第一部小说《数字堡垒》，探讨了公民隐私与国家安全的矛盾，迅速成为当年美国畅销榜上排行第一的电子书。他接下来的作品《欺骗要诀》也是这一主题的延伸，关注政治道德、国家安全与保密高科技。此后，他更接连创作了最成功的畅销书《天使与魔鬼》、《达·芬奇密码》，把科学＋宗教的惊险小说类型发挥到极致。R如今的丹·布朗频频亮相于CNN、今日秀，美国国家广播电台、美国之音，以及《新闻周刊》、《人物》、《福布斯》、《娱乐周刊》、《纽约客》等重要媒体。他的小说被摆放在美国各大书店最醒目的位置，他的作品被翻译成30多种语言在世界各国出版。
吴文伦，上海电影制片厂演员剧团艺术二级演员，著名影视演员、配音艺术家。他是从师范学校步入了电影行业的。1962年正式进入上海电影译制厂，从七十年代中期，开始活跃于影视表演和配音领域。是五六十年代上海影片译制片厂第一代配音演员，同时代还有邱岳峰、苏秀、姚念贻。
赵慎之，天津市人，译制片配音演员，曾用名蓝小云。1942年参加新四军，任一师三旅服务团团员。1943年后任天津艺华剧团、苏州中艺剧团、天津艺光播音剧团演员，演出《秋海棠》、《清明前后》等剧。1949年初参加中国人民解放军，任第四野战军特种兵文工团团员。1951年后任上海电影制片厂译制片组、上海电影译制片厂配音演员，先后为《华沙一条街》、《彼得大帝》、《一个人的遭遇》、《父与子》、《科伦上尉》、《鬼魂西行》、《广岛之恋》、《神童》、《望乡》、《运虎记》等三百余部译制影片配音。2014年12月26日，赵慎之因病在上海不幸离世，享年90岁。