故事围绕女科学家丹妮尔与英国商人詹姆斯的爱情故事展开。詹姆斯因被伊斯兰圣战分子囚禁，与丹妮尔远隔千里，两人的爱情面临生与死的考验。
导演（1）
1945年出生于德国杜塞尔多夫的维姆·文德斯在世界影坛上拥有举足轻重的地位和代表。凭借自己独具魅力的作品曾多次荣获戛纳、柏林、威尼斯等国际一流电影节的大奖，与法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格并称为“德国新电影四杰”，是二十世纪70年代“新德国电影运动(New German Cinema)”的代表人物之一。70年代，受当时美国公路电影的启发，和少年时对西部片的喜爱，文德斯开始拍摄属于自己的欧洲式的公路电影，并由此奠定了他以后的创作方向，开始了他在光影世界里的漫漫流浪。在他的著名电影作品包括《德州巴黎》、《美国朋友》、《柏林苍穹下》、《直到世界末日》中，流浪与疏离成为文德斯电影永远的主角，文德斯也籍由这两个元素在银幕上创造出一个个充满诗意与虚空感的世界。 令文德斯声名鹊起的是他的“旅行三部曲”：1974年的《爱丽丝漫游城市》，1975年的《歧路》和1976年的《公路之王》(Kings of the Road)。1977年，公路电影代表之作《逍遥骑士》的导演Dennis Hopper更是和文德斯一起合作，拍摄了气氛神奇的影片《美国朋友》(The American Friend)。影片在纽约、汉堡、慕尼黑和巴黎之间来回跳跃，世界成为纠结在摩天大厦、地铁、高速公路、列车之间的神秘空间，从而散发出强烈的疏离感，令人难忘。 七十年代中后期，轰轰烈烈的“德国新电影”运动开始衰落，经济危机使得影市萧条，德国的电影导演们或是转投电视业或是前往国外。就在这个时候，一直关注着“德国新电影”运动的好莱坞著名导演弗朗西斯·科波拉向文德斯发出了前往美国拍片的邀请。自1978年起，文德斯陆续拍摄了影片《哈麦特》、《水上回光》和《事物的状态》(The State of Things)。《哈麦特》作为文德斯首次拍摄的好莱坞式电影作品，并没有能令科波拉满意，这部片子的大部分镜头都被科波拉要求重拍，以至影片的发行时间比预想中推迟了三年多。1982年的《事物的状态》却获得了联邦电影奖(前西德电影最高奖)和威尼斯电影节金狮奖，开始确立他在国际影坛的地位。 1983年的《德州巴黎》(Paris, Texas)使文德斯摘取了第37届戛纳电影节金棕榈奖的桂冠，这部被称为“标志着文德斯美国化倾向的高峰”的影片成功的表现了人的孤独以及人与人之间的隔膜。影片主要在美国西南部的沙漠里拍摄，影像风格极其鲜明，文德斯创造出极为宽广的银幕空间，从而成功展现出充斥在故事主角生命里的虚空感。 虽然《德州巴黎》是一部非常成功的作品，但是文德斯似乎还是更喜欢在欧洲拍片。也正是在自己的祖国，文德斯拍摄出了他最广为人知也最受好评的一部电影——《柏林苍穹下》。影片讲述了一个渴望下凡的天使的故事，尼古拉斯·凯奇和梅格·瑞恩98年主演的《天使之城》(City of Angles)就是《柏林苍穹下》的好莱坞通俗版。这部影片也使文德斯获得了1988年第41届戛纳电影节的最佳导演奖，使得他在世界影坛上真正确立了的自己的地位。 至此，文德斯的影片已经形成了特有的坦率冷静的风格。他的电影语言修辞中基本排除蒙太奇，特别偏好对运动和场景的不加剪辑；他不求论证什么，他追求的是一种平静地观察、等待和不停顿地发展的电影，尤其喜欢表现公路、汽车、火车、飞机和轮船，因而也一再描写迁移、迷航和旅行。 但是文德斯并没有满足，而是在以后的创作中不断丰富和扩充着自己的电影世界。1991年的《直到世界尽头》拍摄于全球四大洲，影片在皓渺的氛围里讲述了一个关于世界末日的奇妙寓言，被称为“终极公路电影”。1993年的《咫尺天涯》以俯视的角度观察德国统一后社会景观的变化；而在两年后的《云上的日子》里，文德斯则和意大利传奇导演米开朗基罗·安东尼奥尼一起探讨了爱与欲望的问题，影片摄制于欧洲数个国家，也是一部巧妙借用公路片形式的电影。 有鉴于文德斯电影创作理念中观察者的姿态与感觉，他也非常钟爱纪录片的拍摄。他一共拍过7部纪录片，其中1985年《寻找小津》是一部关于导演小津安二郎的纪录片，相当引人注目。1998年描写古巴音乐风情的《乐满夏湾拿》(Buena Vista Social Club)广受好评，文德斯与为他制作了《德州巴黎》的音乐人瑞·库德(Ry Cooder)再次成功合作，展现了他自己一直深喜着的美洲音乐的迷人魅力。同时文德斯也非常喜欢摇滚乐，他曾说过：“今天摇滚与电影的联系比以往任何时候都要紧密，文学、戏剧和绘画看来似乎与电影的联系更紧密，却远没有摇滚来得贴和时代、准确直接。”2000年的作品《百万美元酒店》(The Million Dollar Hotel)的配乐就是由著名摇滚乐队U2的主脑Bono主刀炮制的。文德斯再次将音乐与画面贴和在一起，创造出赏心悦目的声色迷情来。
演员（22）
詹姆斯·麦卡沃伊凭借2005年的热播剧集《无耻之徒》中的史蒂文一角，获得由“英国奥斯卡”之称的英国电影和电视艺术学院奖的新人奖，这个奖项是观众票选产生的结果，以前那个让人总是记不住名字的无名小卒终于得到了大部分人的认可，“半羊人”站在了舞台中间接受嘉勉。然而，这个奖项让已经出道十年的詹姆斯有些尴尬，按照艺龄算他早已不是新人，命运之神在兜兜转转了十年之后才承认自己是有潜力的，就好像是在耳边对他轻轻的说了一句“老朋友，你很有前途”，这无疑是跟詹姆斯开了个天大的玩笑。“我其实不希望拿这个奖，据我所知得新人奖的人都没有什么好结果，这是个诅咒。”说这番话时詹姆斯还是那么彬彬有礼，这样的豁达与幽默更容易让人喜欢上他。而这之后，詹姆斯似乎更宝贵自己的山羊胡，极力维持自己的熟男形象以改变自己的运势，逃脱他所谓的“新人奖诅咒”。 2007年，他终于因《成为简·奥斯汀》令许多观众惊艳，他主演的另一部影片《赎罪》获得金球奖最佳影片，赞誉之声纷至沓来，他拥有了全球范围内的大批粉丝。也获得了更多的演出机会。然而这其中的甘苦，怕也是只有他自己才能明了。 詹姆斯·麦卡沃伊是个家庭并不美满的苦命孩儿，七岁时父母离异后，他和妹妹就被寄养在了祖母家。孤独的时候，他就会弹着他心爱的吉他，给妹妹唱老童谣，虽然詹姆斯的童年比同龄的孩子缺少了相当多的父母之爱，但祖母却给了他另一种爱的方式。祖母对他们兄妹俩的教育是严格而又保守的，用年轻父母所没有的慈祥和仁爱教育兄妹俩向善施德。她教育孩子们要有良好的举止，嘴角不要漏食物的碎屑，手指头也不要浸到汤里，和蔼地对待害羞者，温和地对待陌生人，仁慈地对待可笑之人，这些都潜移默化地影响了詹姆斯的言谈举止。正是因为拥有一个这样的祖母，在孩提时代，詹姆斯曾经梦想自己将来能成为一个传教士。 在出演《纳尼亚传奇》之前，詹姆斯曾出演过热门剧集《沙丘魔堡》中莱托·亚崔迪公爵，这就是一个非常具有传教士气质的角色。《沙丘魔堡》以崭新的世界观展示了人性光辉的一面，而这部火爆的剧集是根据弗兰克·赫伯特震撼文坛的同名原著改编而来，更是1980年大卫·林奇执导的电影《沙丘魔堡》的重拍电视剧版，并且由美国游戏厂商改编成了全世界第一款即时战略游戏，可以说，这是二十多年来历久不衰的经典之作。然而詹姆斯·麦卡沃伊也就是在出演了这部剧集之后，形象开始逐渐鲜明起来，他温文尔雅的绅士气质得到了英国观众的一致好评。
艾丽西亚·维坎德，1988年10月3日出生于瑞典西约特兰省哥德堡，她的母亲Maria Fahl Vikander，是一位瑞典舞台剧女演员，父亲一位精神病医生。艾丽西亚·维坎德7岁开始便在哥德堡歌剧院参音乐剧表演，她曾在瑞典皇家芭蕾舞学院学习舞蹈，在参演了一些电视剧及短片后决定向演艺事业发展。 2003年，艾丽西亚·维坎德在迷你剧《De drabbade》饰演了角色。随后在电视剧《En decemberdr?m》和《Andra Avenyn》等影视剧里出演角色。 2009年，在Lisa Langseth执导的瑞典电影《纯粹》里饰演女主角Katarina ，获得2010年金甲虫奖（瑞典电影学院奖）最佳女演员奖。 2011年，主演了电影《王冠》。同年，还在柏林国际电影节上获得EFP新星奖。2012年，艾丽西亚·维坎德在丹麦影片《皇室风流史》饰演了女主角王后卡罗琳·马蒂尔德，该片入围奥斯卡最佳外语片，并在乔·赖特版《安娜·卡列尼娜》中饰演了Kitty，这是她出演的第一部英语片。 2013年，她在比尔·康顿执导的电影《第五阶层》饰演了Anke Domscheit，同年，她获得英国电影学院奖EE新星奖的提名 。 2015年，艾丽西亚·维坎德有多部影片上映，凭借在《机械姬》《丹麦女孩》中的表演广受好评，获得金球奖、英国电影学院奖双料提名 ，凭借《丹麦女孩》获得第88届奥斯卡金像奖最佳女配角提名，并最终摘得小金人，她也成为自1975年以来第一位荣获奥斯卡的瑞典女演员。 2016年艾丽西亚·维坎德将有马特·达蒙版《谍影重重5》、与迈克尔·法斯宾德共同主演的的《大洋之间的灯光》以及《郁金香狂热》多部影片上映。 2018年，艾莉西亚·维坎德主演的电影《古墓丽影：源起之战》上映，饰演主角劳拉·克劳馥。
亚历山大·希德迪格生于苏丹，在英国长大，他超长超诡异的本名由十四个单词组成（Siddig El Tahir El Fadil El Siddig Abderahman Mohammed Ahmed Abdel Karim El Mahdi ）。从剧场起步，1990年他出演了名为《危险男人：阿拉伯归来的劳伦斯》的电视电影，该片是好莱坞名片《阿拉伯的劳伦斯》续集，由拉尔夫·费恩斯扮演标题人物，希德迪格出演Emir Feisal一角。凭借这一表现，他得到了电视剧《星际迷航：深空九号》中的角色，出演了五年时间到1998年该剧落下帷幕。据说，由于雷德利·斯科特导演本人非常喜欢《星际迷航》，才让他得到了《天国王朝》中的角色，他还出演过备受好评的《辛瑞那》，这两部作品的故事背景都在中东。近期，希德迪格曾在多部热门剧中客串，但由于中东人的外形而受到很多限制。另外，他是英国演员马尔科姆·麦克道威尔的侄子。
Jannik Schuemann was born 1992 in Hamburg, Germany. At a young age he discovered his love for dance. His curiostity and enthusiasm for the performing arts such as music, singing, dance and stage entertainment motivated him to take part in the musical MOZART (2001/2002, Neue Flora Hamburg) where he withheld the part of the very young Wolfgang Amadeus Mozart. During the nine month the production was shown, Jannik Schuemann was dicovered as a valuable upcoming talent. Soon after his emerging into the world of stage performance, he caught the attention of newcomers agency NEW TALENT, run by Christiane Dreikauss. For seven years the freshly discovered actor took part in the weekly acting and cold reading classes of the New Talent Acting School taught by acting coach Patrick Dreikauss. Since April 2010 Jannik Schuemann is part of the agency CDREIKAUSS MANAGEMENT – AGENTUR F?R SCHAUSPIELER.
夏洛特·兰普林出生于1946年的英国伦敦，19岁时就开始演出电影，星运不错的她，首部参与的电影就是当年荣获金球奖最佳外语片提名的《诀窍》(The Knack)。隔年她在荣获奥斯卡4项提名的《乔琪姑娘》(Georgy Girl)中也有不错的表现。由兰普林演出的知名电影有《夜间守门人》、《马克斯，我的爱》、《欲望之翼》(The Wings Of The Dove)、《大审判》(Verdict， The)、《再见，吾爱》(Farewell， My Lovely)及与伍迪艾伦合演的《星尘往事》(Stardust Memories)等。 2000年夏洛特·兰普林曾以《沙之下》(Sous le sable)荣获欧洲电影奖最佳女主角提名。当年与影后宝座擦身而过，2003年卷土重来以《游泳池》(Swimming Pool)在欧洲电影奖摘下后冠，让夏洛特·兰普林再度攀上演艺高峰，之后她还在《女神陷阱》(Immortel)中跨刀演出。近几年兰普林纵横于商业片和艺术片之间，尽显炉火纯青的演技。 夏洛特·兰普林是英国资深演技派，虽然几次与奖座失之交臂，但多年的戏剧生涯已带给她无限的荣耀。