指环王3：王者归来演员表

彼得·杰克逊1961年10月出生于新西兰惠灵顿，从五六岁开始，他就是个忠实的电视迷，8岁的时候，因为怪物片《金刚》的影响，他开始迷上电影特效，那时候，他的理想就是当个出色的特效师。　　1978年，彼得·杰克逊离开学校，“扑”向了电影行业。他到新西兰最著名的FilmVnit电影公司去应聘，但没有被录取。他便去了惠灵顿的一家报社冲洗照片，一干就是七年。　　这七年中，彼得·杰克逊的钱一点没糟蹋，都投入到了拍电影上。1987年，彼得·杰克逊制作出他的首部长片《宇宙怪客》（Bad Taste，又名《坏品位》）。《宇宙怪客》是一部科幻片，讲述一个海边小镇发生的怪事。有一天这个小镇的所有居民都消失了，原来有一群外星暴徒来到了这里，解决他们的快餐店材料短缺问题——汉堡包里夹的人肉没有了。到了《宇宙怪客》的制作后期，由于资金短缺，彼得·杰克逊无奈之下把半成品拿给新西兰国家电影局的领导观看。彼得·杰克逊的电影技巧没有经过任何正规学院的培训，完全是依靠观赏大量的影片自学而成，没想到电影局的领导们很喜欢自学成才的他，出钱帮他完成了后期制作，还将《宇宙怪客》送到了1988年的戛纳影展。　　《宇宙怪客》使彼得·杰克逊成了新西兰最有名的独立导演，1989年，彼得筹到了一笔钱，拍摄了《对付弱者》（Meet The Feebles）。这是一部真人与木偶合作的电影，讲述女河马明星和动物演员的故事，观众对这部片子的评价是：近乎歇斯底里的搞笑片。　　《对付弱者》的票房不错，这使彼得·杰克逊有了报仇的资本，当FilmVnit电影公司解体破产时，彼得将它买下，出了一口恶气（《指环王2：双塔奇兵》就是在这家公司完成剪辑的）。　　1992年，恐怖片影迷心目中的经典《群尸玩过界》（Braindead）诞生了，彼得·杰克逊在这部片子里玩了个痛快。　　1994年，彼得·杰克逊拍摄的《梦幻天堂》（Heavenly Creatures）获得了威尼斯影展银狮奖。虽然该片根据真实案件改编，是一部写实片，但彼得·杰克逊依然不肯浪费他的幻想天分，以大量的手提摄影以及外景，来对应主人公的幻想世界。　　1997年，彼得·杰克逊为好莱坞拍摄了《神通鬼大》（The Frighteners）。在这部影片中，彼得一边拿着美国人的三千万美金，一边对美国人讽刺挖苦：片中的杀人狂之所以在死后还要化为厉鬼继续杀人，是因为想打破被俄国人保持的杀人纪录。　　彼得·杰克逊是托尔金的书迷，自然想把《指环王》搬上银幕，他首先找到米拉麦克斯，可负责人不同意拍三部，他们只愿意出两部的钱。彼得·杰克逊拿着米拉麦克斯提供的18个月前期制作的钱忙活起来，可这时公司又提出只拍一部。彼得·杰克逊对此不能接受，米拉麦克斯于是决定让约翰·梅登（《莎翁情史》的导演）接手。　　彼得·杰克逊一边抗议米拉麦克斯的做法，一边寻找投资公司，想把他们的钱还上。他利用现有资源（花的还是米拉麦克斯的钱）拍摄了一部25分钟的短片。这次的运气不好，好莱坞的大部分公司听完他的设想，连放映短片的机会都没给。最后，彼得·杰克逊找到了新线公司。　　新线的老板鲍伯·沙伊尔早就喜欢彼得·杰克逊的电影，对彼得表示出强烈的合作意向。彼得·杰克逊假装有很多公司想和他合作，磨蹭了一周，才让新线的高层们看短片。看完短片，鲍伯·沙伊尔说：“合作没有问题，可是我不明白，原著不是三本书吗？为什么只拍两集？三集不是更好吗？”　　就这样，彼得获得了这个珍贵的机会。　　三部曲拍完，虽然彼得·杰克逊犯了不少和原著相冲的毛病，但是他赢得了99%指环迷的爱戴，并因此赢得了全球无数影迷的顶礼膜拜。　　2005年，他又翻拍了影响自己走上电影道路的《金刚》，同样引起一片叫好声。

伊利亚·乔丹·伍德(Elijah Jordan Wood)，1981年1月28日出生于美国爱荷华州的锡达拉皮兹，父亲沃伦 伊利亚·伍德·伍德，母亲黛比·伍德。他在家中排行老二，上边有一个哥哥扎克，下面有一个妹妹汉纳·伍德。年幼时候，表现欲极强的伊利亚就表现出取悦别人的才能，母亲决定带他到洛杉矶，参加一年一度的国际模特人材协会大会，寻找发展机会。很快，他在好莱坞令人眼花缭乱的表演世界找到了一份工作。不久，他开始涉足商业表演，在电视表演界得到一些小的角色。1990年，他参加了影片《适者生存》(Avalon)的拍摄，这是他第一次扮演主角，从此揭开了他表演生涯的序幕。此后，他一口气参演了《温馨赤子情》(Paradise)，《海阔天空》(Radio Flyer)和《今生有约》(Forever Young)等影片。　　1993年，和麦考利·卡尔金共同主演过《危险小天使》(The Good Son)之后，伊利亚又参加了影片《浪子保镖》(North)的拍摄。虽然《浪子保镖》的票房收入十分惨淡，但伊影片中的伊利亚·伍德(8张)利亚的表现却受到人们的称赞，成为该片惟一一个亮点。此后2年间，他在演艺方面表现平平。1996年，伊利亚参加了由旧电视节目 伊利亚·伍德翻拍的影片《飞宝》(Flipper)，立即重新获得观众的认可。之后，他先后参加了无数影片的拍摄，增加了自己在好莱坞电影界的影响力。这时，有不少电影评论家怀疑，他那种博得观众喜欢的孩子气的表演才华是否会重蹈很多儿童演员的覆辙，逐渐江郎才尽，但伊利亚用事实证明，这种表演才华只会使他变得更加有力。　　1998年，他先后出演《慧星撞地球(又译深度撞击)》(Deep Impact)和《老师不是人》(The Faculty)，赢得观众广泛支持。1999年，伊利亚参加了3部影片的拍摄：《记忆的旅人》(The Bumblebee Flies Anyway)，《纵横黑白道》(Black and White)和《傻瓜一族》(Chain of Fools)，但这几部影片都从来没有在更为大的范围内发行。接着，伊利亚参加了由J·R·R·Tolkien原著改编的《魔戒三部曲》的拍摄，这三部影片被称为电影史上最大的一项工程。

1971年2月，肖恩·奥斯汀出生在加利福尼亚的圣莫尼卡，父亲约翰·奥斯汀（John Astin）和母亲帕蒂·杜克（Patty Duke）都是著名演员，耳濡目染的肖恩小小年纪就对表演产生兴趣，1981年9岁的他与母亲一起出演了电视剧集《Please Don\'t Hit Me, Mom》，4年后他在大银幕亮相，出演了《七宝奇谋》 （The Goonies）并获得一系列好角色的邀约。　　肖恩·奥斯汀曾在Crossroads高中学习艺术，还拜过斯特拉-阿德勒（Stella Adler）为师，作为年轻演员，青春喜剧总是不可避免的类型，肖恩也不例外。1987年他与另一位青春偶像柯克·卡梅隆（Kirk Cameron）联袂主演了《有其父必有其子》（Like Father Like Son）后，又接连在《校园英雄队》 （Toy Soldiers）、《Where the Day Takes You》、《追梦赤子心》（Rudy）和《Harrison Bergeron》等几部佳作中露面。　　除了演戏，肖恩还大胆涉足导演界，1994年他执导并参与制作的《袋鼠法庭》（Kangaroo Court）在第67届奥斯卡奖上获得最佳短片提名，有趣的是，他的父亲约翰·奥斯汀也于1969年获得相同提名。尽管肖恩已经是个成功的导演，但他还没打算放弃表演。　　肖恩·奥斯汀与妻子克里斯汀·奥斯汀（Christine Astin）一起生活在洛杉矶，克里斯汀正是他在《袋鼠法庭》里的合伙制片人。

维果·莫特森（ViggoMortensen），1958年10月20日出生于美国纽约，美国男演员。1985年，参演个人首部电影《目击者》。1991年，主演剧情电影《印第安信使》。1993年，参演警匪电影《伦敦街头档案》。1995年，主演动作电影《红潮风暴》。1998年，主演剧情电影《魔鬼女大兵》；同年，参演的惊悚电影《超完美谋杀案》上映。2001年，迎来事业转折，主演魔幻系列电影《指环王三部曲》。2005年，主演剧情电影《暴力史》。2006年，由其主演的历史电影《佣兵传奇》上映。2007年，主演惊悚电影《东方的承诺》，凭借该片获得第10届英国独立电影奖最佳男主角奖，并在第80届奥斯卡金像奖中首度入围最佳男主角奖。2008年，主演西部电影《阿帕鲁萨镇》。2009年，主演惊悚电影《末日危途》，凭借该片入围第36届土星奖最佳男主角奖。2011年，由其主演的传记电影《危险方法》上映。2012年，参演剧情电影《在路上》。2014年，由其主演的惊悚电影《亡命地中海》上映。2016年，主演喜剧电影《神奇队长》，凭借该片入围第89届奥斯卡金像奖最佳男主角奖。2019年，凭借剧情电影《绿皮书》入围第91届奥斯卡奖最佳男主角奖。

1977年1月13日，奥兰多·布鲁姆出生于英格兰的肯特郡坎特伯雷，据说他的名字是来源于17世纪一位音乐家奥兰多·吉本斯。在坎特伯雷的成长岁月里，他的母亲启发孩子们对艺术和文学的爱好，鼓励他们参加当地的艺术节，Orlando就是在那里开始当众朗诵诗歌散文的，他对表演的兴趣也由此激发，他曾说：“我总是着迷于观赏校剧表演，我的老师常常搞一些戏剧，他给我机会扮演一个很有趣的角色。我的母亲带我们去戏院看那些伟大不朽的表演艺术家，我下定决心也要成为一个演员。”　　奥兰多在坎特伯雷的母校是St Edmunds School，一家很好的私立学校。他的摄影、雕塑和戏剧成绩是全A。16岁时，他离开家乡去伦敦发展，在National Youth剧院的舞台上表演了两年，直到获得BADA学院的奖学金入校学习。毕业后他出现在一些戏剧和电视作品中，20岁时他在《王尔德》中扮演了第一个电影角色，一个迷人的街头男妓。这个角色为他赢得更多片约，但他回绝了这些，进入享有盛誉的艺术名校Guildhall School of Music and Drama继续深造。在校期间，他出演了多部戏剧，如《第十二夜》、《特洛伊女人》、契柯夫的《三姐妹》、《凡尼亚舅舅》、《海鸥》、索福克勒斯的《安提戈涅》等，还客串了一些电视剧《Casualty》、《Midsomer Murders》等。　　1999年，他参加了新西兰导演Peter Jackson的巨作《魔戒三部曲》的世界范围的试镜，就在毕业前的三天他接到了经纪人的电话，最终被选为精灵莱戈拉斯的扮演者。在Orlando眼中，莱戈拉斯是个寡言而实干的家伙，他在三部曲中的台词不多，但出镜抢眼。2001年6月，魔戒首部曲嘎纳影展试片会后，众多媒体都对这位新人大加关注，公映后他更是从一个默默无闻的小辈一跃成为炙手可热的新星。　　2001年他离开英国到好莱坞发展，参演了Ridley Scott的饱受赞誉的纪实性战争片《黑鹰计划》，Orlando在片中扮演了一个很小但很关键的角色——一名摔下了直升机新兵，成为了美军士兵一系列噩梦之始。由于一连在两部轰动性大片表现出众，《伦敦时报》预言他会成为一个“家喻户晓的世界之星”。　　2002年春，他在澳大利亚电影《凯利帮》中得到一个仅次于主角的重要角色：“凯利帮”的智囊和二号人物Joe Byrne，他恰到好处的表演令在这部沉闷的悲剧性传记片中分外出彩。2002年夏，他迎来了他第一个男主角，虽然是出演一部名为《钙片小子》的低成本小制作，他在片中扮演一个机缘巧合成为拳击手的送奶小工，虽然此片评论不佳，也没有多大影响，但有机会看到青春的他清纯可爱的时装扮相也不错。　　2002年秋后Orlando经历了一次对他非常重要的加勒比冒险之旅：在迪斯尼的动作大片《加勒比海盗之黑珍珠的诅咒》扮演主要角色，《加勒比海盗》是Orlando出演的另一部广受欢迎的卖座片。2003年夏秋的墨西哥，他出现在另一部史诗大片《特洛伊》中，虽然票房颇为可观，却没有赢得太好的风评。古装惊艳的Orlando以他“懦夫”角色让他的影迷“难受”了一回。紧随其后的《避风港》是Orlando第一部参与合作制片的电影，此片在2004年多伦多影展初映即引起关注。　　随着魔戒第二、三部在03年、04年的上映，票房越破越高，奖项越获越多，包括Orlando在内的魔戒演员们也持续得到关注，但他此时的目标放在几部对他的职业生涯更有帮助的电影上。最受关注的莫过于Ridley Scott的又一力作《天国王朝》，Orlando在圈内的知名度和美誉度的提高，2004年，他终于有机会在一部大制作中担纲第一男主角。影片上映后褒贬不一，Orlando的表演没有说服所有人，《天国王朝》也没有达到预期的效果。接下啦，他参加Cameron Crowe的《伊丽莎白镇》的拍摄。之后，Orlando休整了一段时间，接下继续回到他的“海盗”生涯，《加勒比海盗》第二、三部的连续拍摄已经结束，2006年夏天更紧张刺激的第二集《Dead Men\'s Chest》终于和观众们见面了。第二部在票房上大获成功，成为当年最卖座的电影之一。然后Orlando的事业却没有产生较大的突破。　　令他更受鼓舞的也许是夏末在美国几十家影院限量上映的小成本制作《港湾》（《避风港》）。Orlando在片中出演第二男主角，对于Orlando来说，他希望能够多尝试一些艺术片，而不是单纯地成为商业片演员。　　2007年5月，海盗系列的最后一部《At World\'s End》（世界尽头）再次引爆了初夏的档期，Orlando最后一次作为主演之一参与了这部影片的宣传。虽然《At World\'s End》的票房继续创造着记录，但Orlando已经对自己的人生有着更清醒的认识和规划，他不再想拍摄耗费时间的大制作。刚一结束《At World\'s End》的宣传，他就投入舞台戏剧《In Celebration》的排练之中。《In Celebration》在7月－9月在伦敦上演，英国主流文艺评论媒体对整剧和Orlando的舞台处女表演给出了肯定的评论。　　Orlando将眼光放到尝试电影制作运营上，在2007-2009年期间，他和朋友合作开办了自己的制片公司，带着“做好自己想做的电影”的执着之心，在世界各地奔波、探求合作机遇，与不同的影人交流。在2007年末，他就特地赶赴香港和杜琪峰导演商谈，合作拍摄改编自由阿兰·德隆主演1970年代的动作片名作《红圈》，但该计划因为投资资金问题一再搁浅；2008年他来到萨拉热窝，为一部改编自真人传记的讲述萨拉热窝战争时期志愿者故事的《Fool Rush In》亲自挑选编剧、导演和演员。同样在讨论中计划还有科幻制作《Cross》。2007年-2009期间，他的主要精力都放在了拓展自己的影界眼光和能力，放弃了拍摄大片的赚钱机会。只有少量的小制作问世，再次尝试不同的小人物角色。2008年他参与了集段式电影《纽约，我爱你》，出演岩井俊二导演的7分钟短片；2009年他演出了讲述残疾摇滚乐手寻找自我的独立电影《坐拥怜悯》，颠覆性地演出了彪悍性感的一个摇滚乐队主唱，这个角色为他赢来众多好评。以及在一部在美国拍摄的《小镇大街》演一个普通警察。这些短暂的演出虽然不起眼，但丰富了他的拍摄经历。　　经过三年左右的休整和重新规划，Orlando终于开始的新一轮电影事业。首先是他的电影公司投资制作的第一部电影《良医》开拍，他在这部惊悚片中演出一个饱受良心折磨的医生。　　2010年6月Orlando宣布与名模女友米兰达订婚，奥兰多与米兰达2006年在纽约内衣秀上认识，2007年开始约会。据传奥兰多为了多一点时间陪女友而辞演《加勒比海盗4》，两人于2010年7月21日完婚。

伊安·麦克莱恩出生在英国北部的米尔敦。其父是当地的一名土木工程师。二战爆发前，他们全家搬到了南兰开夏的维根。伊安对戏剧的喜爱得益于父母的鼓励与支持。在他3岁的时候，父母就带他到曼彻斯特观看了名剧《彼得·潘》。他7岁那年的圣诞礼物是一个可以折叠的维多利亚风格的木制剧院模型。他的姐姐还经常带他去维根的小剧院观看业余演员表演的莎翁剧《第十二夜》、《麦克白》等。　　中学时代，伊安积极参加学校的业余表演。他就读的伯尔顿学校每年春天都要上演一些经典剧目。伊安经常参加演出。每年夏天，他都要随学校的夏令营到离皇家莎士比亚剧院半小时船程的蒂丁顿去，晚上就到莎士比亚剧院观看劳伦斯·奥立佛、费雯·丽和保罗·罗宾逊等人的表演。丰富的演出经验使他中学毕业后理所当然地获得了一份奖学金，到圣凯瑟琳学院学习英文。但两年之后，他的奖学金就被撤消了，因为他要参加21个剧目的演出，无暇顾及学业。此时，他已开始受到新闻界的注意。　　1961年，他取得了文学士学位。但此刻他已离不开舞台和银幕了。30多年以来，无论是在舞台上还是银屏上，他出演的莎翁作品总是精妙绝伦。除此之外，他在现代作品中表现出的多才多艺为他赢得了英国，欧洲和美国的30 多个奖项。他除了活跃在世界各地的戏剧舞台，在电影、电视和广播业均有上乘表现。在同时代的英国演员中可谓头号“大腕”。　　伊安·麦克莱恩1971年被选为英国演员公会委员。1979 年被授予“不列颠帝国指挥官”荣誉称号，之后又在1990 年受封大英帝国爵士。1996年因《理查德德三世》获第9届欧洲电影奖上最佳男演员奖，1999年因《诸神与野兽》获第71届奥斯卡奖最佳男主角提名，2002年因《指环王》获第74届奥斯卡奖最佳男配角提名。

肖恩·宾(SEAN BEAN)是英国演员，1959年4月17日出生于英国的谢菲尔德。父亲是一个钢铁手艺人，母亲是一个秘书，他还有一个妹妹。少年时代的肖恩是当地一帮小混混的头，有时候甚至会引来警察的干涉，十几岁的时候他的腿受伤，于是此前一直在校对踢球的肖恩足球明星之梦就此告吹。令肖恩在英国扬名的是一部改编自伯恩·柯威尔同名系列小说《沙普》（SHARPE）的电视剧集，在这部以19世纪初的动乱欧洲为历史背景的作品里，主人公沙普是个来自约克郡的穷小子，为了谋生而加入军队，从此开始了他的冒险生涯。从1993到1997年，肖恩一共拍了15部。

多米尼克·莫纳汉是一位英国演员。因在电影《指环王》三部曲中扮演哈比人梅利和在美剧《迷失》中扮演查理·佩斯而闻名国际。　　尽管在年轻时做过很多不同的工作，莫纳汉一直以来都想当一名演员。高中时他就经常出演校内戏剧，随后他就加入了Manchester Youth Theatre。在那里他得到了出演电视剧《海蒂探案》中一个主要角色的机会。他的第一次电影演出是1997年的电视电影《魔鬼潜艇》。　　随后在电影《指环王》三部曲的出演使他名声大噪。他还在以《指环王》粉丝为主题的纪录片《魔戒迷踪》中担任旁白配音。同样由他担任旁白工作的还有探索频道2008年的纪录片《国家地理：魔鬼圣经》。他还曾与肖恩·宾及 克里斯汀·史莱特共同出演了《Soldiers of Fortune》。　　莫纳汉出生在德国柏林。父母皆是英国人。母亲是一名护士，而父亲是一名科学老师。莫纳汉小时候曾住过柏林、杜塞尔多夫、斯图加特和明斯特，大约每四年就搬一次家。在大约十一岁的时候，莫纳汉举家从德国搬到了英格兰的斯托克波特。莫纳汉的母语是英语，但也会说一些德语，而且他模仿其他的人和口音的特技也很有名。莫纳汉的全名比较长，其中Bernard是他外祖父的名字，Patrick是他祖父的名字。他选择Luke作为他的中间名是因为《星球大战》中的卢克?天行者，这是他最喜欢的电影，也正是这部作品使他萌生了想成为一名演员的念头。莫纳汉曾进入阿奎纳斯学院(Aquinas College)，在那里学习英国文学、戏剧以及地理。　　莫纳汉热爱大自然，在植树（包括仙人掌）方面都有积极行动。他在印度拥有一小块森林，并曾与著名动物权益组织PETA共事。莫纳汉从孩童时期起就非常喜爱昆虫和爬虫类动物，并且一直都有养它们做宠物，包括一只叫Gizmo的叶螳螂，一只名叫Witchitar的黑寡妇蜘蛛，还有一条叫做Blink的白化蛇。

丽芙·泰勒 (Liv Tyler) 有着人人称羡的家世背景和惊人的美貌。父亲斯蒂文·泰勒是著名摇滚乐队“史密斯飞船”的主唱，母亲则是七十年代著名的模特。14岁时，丽芙·泰勒 (Liv Tyler) 在纽约开始模特生涯，一年后决定成为一名演员。1994年参加父亲所在乐队的MTV引起注意，得以出演银幕处女作《无声的陷阱》。2001，丽芙·泰勒 (Liv Tyler) 开始在彼得·杰克逊执导的魔幻巨片《魔戒》系列中出演精灵公主，让全球观众为她惊艳，也使她大获成功。2003年，丽芙·泰勒 (Liv Tyler) 成为纪梵希 (GIVENCHY) 代言人，随着多年来的演艺与人生历程，她已从当初充满初熟小女人味，演变为成为母亲后的成熟女人味。

凯特·布兰切特（Cate Blanchett，1969年5月14日—），澳大利亚电影演员。原名凯瑟琳·埃利斯·布兰切特（Catherine Elise Blanchett）。出生于澳大利亚墨尔本，父亲是美国海军军官，母亲是澳大利亚的老师。毕业于悉尼国家戏剧学院。她饰演过的角式的形象不少都很鲜明，如伊丽莎白女王、魔戒中的凯兰崔尔及夺宝奇兵之水晶骷髅国中的艾琳娜·史帕可。　　凯特·布兰切特认为自己今天的成功是因为运气，是命运使她能得到一个又一个极富挑战性的角色。《伊莉莎白》的导演谢加·凯普尔的话也许能说明一切：“我第一眼看到凯特，就从她的脸上看出了成为一名伟大演员的天赋。”人们常爱用“闪亮”或是“晶莹剔透”来形容凯特·布兰切特的外表，她不笑的时候，看上去十分冷傲，充满神秘感调；而当她微笑时，嘴角一扬起，脸上现出一道意味深长的笑纹，让人觉得如此地富有女人味。曾与布兰切特多次合作过的澳大利亚著名演员乔弗瑞·拉什说：“凯特具有双重的性格，既富有幽默感又那么质朴纯真，之后某一刻，你会突然发觉，上帝，她竟是如此美丽！”

比利·博伊德，英国演员。在1984年，16岁的他参与了格拉斯哥的Theatre Guild筹办的《Hans Anderson》戏剧。之后，他做了7年图书装订工作（其中一本就是令他在将来名成利就的《魔戒》）。他毕业于皇家苏格兰音乐戏剧学院（Royal Scottish Academy of Music and Drama），获得戏剧文凭。

马顿·索克斯1966年出生于新西兰，父亲是匈牙利人，因此他同时有着新西兰和匈牙利的两国国籍。索克斯在1989年从新西兰表演学院毕业之后，便成为了一名演员。　　他第一次在电影里扮演角色是在1994年的电影《天才杰克·布朗》里扮演丹尼斯。在演了两年在新西兰大受欢迎的肥皂剧《肖特兰街》(1992)之后，索克斯已经成了新西兰家喻户晓的明星。接下来又出演了电影《破碎的英国》(1996)。同时索克斯也并没有放弃戏剧舞台上的表演，他不只演出了一系列的戏剧，更和朋友一同创立了他们自己的戏剧公司“要塞剧场”，并且自己编写剧本。　　1995年，索克斯出演希腊神话改编的史诗性巨作《海格力斯：传奇的历程》。之后他和“文艺复兴”制片公司合作，1997至1998年间一直在系列剧《希娜：公主武士》中出演角色。1999年起他出现在澳大利亚和新西兰的电视剧中的次数越来越多，包括《远方的风景》(1999)、《野兽之主》(1999)、《水耗子》(1996)、《克里奥佩特拉2525》(2000)。随后又回到了《希娜：公主武士》2000到2001季的新系列中。此外他还出演了很多澳大利亚和新西兰的电影，如《好yeah》(1998)、《猴子的面具》(2000)和短片系列《农场》(2001)等。　　索克斯的表演才能也被好莱坞所看重，2002年他出演了《星球大战前传2：克隆人的进攻》，并在《魔戒》系列及《谍影重重2》中扮演角色。近年他出演的电影包括有《魔力女战士》、《天国王朝》等，最新作品则是与蒂姆·波顿合作的《爱丽丝梦游奇境》。

伯纳德·希尔，1944年生于曼彻斯特，英国演员。1975年投身于演艺界。他出演过最著名的角色是《泰坦尼克号》中的Edward John Smith船长，《指环王》中的塞奥顿国王（King Théoden）和《迫切的任务》中的San Quentin监狱的看守。希尔是唯一一个不止一次出演过获得过11项奥斯卡奖的影片（共有3部）的演员，也是两个一次以上出演过创下10亿美元以上票房纪录的演员之一。

伊安﹒霍姆因为在获得了奥斯卡最佳电影奖的《火之战车》中的表现获得过一次奥斯卡奖提名，一次英国电影和电视艺术学院奖的提名。同样因为这部影片他获得了1981年加纳电影节最佳男配角奖。后来他因为在电影《意外的春天》的角色获得了基尼奖最佳男演员奖。霍姆出演了他在《霍比特人1：意外之旅》中的同一个角色。他之前曾与彼得﹒杰克逊合作，是《指环王》三部曲中的演员之一。他也因为这部电影分享了许多群演的奖项，包括因为最后一部《指环王3：王者无敌》获得了美国演员工会奖。霍姆曾出演过许多电影，包括《波佛枪》，他也因为该片获得了英国电影和电视艺术学院奖；李察艾登堡禄的《战争与冒险》；彼得﹒霍尔的《归乡》；理查德﹒莱斯特的《罗宾汉与玛莉安》；雷德利﹒斯科特的《异形》；特里﹒吉列姆的《时光大盗》和《妙想天开》；《泰山王子》，他也因为该片获得了英国电影和电视艺术学院奖提名；伍迪﹒艾伦的《另一个女人》；肯尼思·布莱纳夫的《亨利五世》和《弗兰肯斯坦》；弗兰克·泽菲雷利的《哈姆雷特》；史蒂文·索德伯格的《卡夫卡》；大卫·柯南伯格的《裸体午餐》和《感官游戏》；尼古拉斯·海特勒的《疯狂的乔治王》，霍姆因为该片获得了英国电影和电视艺术学院奖提名；以及马丁﹒斯科塞斯的《飞行家》和其他等等。他还出现在了许多长篇电视节目汇总，包括最近的《再续未了弦》，他因为这部作品获得了艾美奖的提名。他之前还因为在美国公共广播公司出品的《李尔王》中的表演获得过艾美奖的提名，同时还因为BBC系列短剧《粗野少年族》获得过英国电影和电视艺术学院奖电视奖的提名并获得了皇家电视协会奖。他其他的长篇电视作品包括了《爱丽丝镜中游》，《布朗宁版本》，《第三帝国内幕》，《西线无战事》，《悲惨世界》，《拿撒勒的耶稣》，《大屠杀》和《铁面人》。霍姆毕业于英国皇家戏剧艺术学院，随后加入了皇家莎士比亚剧团，并于1954年登台表演了自己的处女作《奥赛罗》。在伦敦的舞台上表演了很多年之后，他于1967年第一次登上了好莱坞的舞台，出演了哈罗德﹒品特的《归乡》。他也因为这部作品获得了托尼奖。至于霍姆获得的其他剧院方面的容易，他曾因为《月光》获得标准晚报奖和评论家剧院奖，因为《李尔王》获得了奥利弗奖。1989年，霍姆获得了赫赫有名的大英帝国指挥官荣誉。1998年6月，伊丽莎白女王二世因为他对喜剧的贡献而授予他骑士勋章。

布拉德·道里夫1950年3月18日出生于美国，父亲是染料厂老板，却在道里夫三岁时不幸去世。后来，母亲改嫁给一位高尔夫球手，继父十分疼爱道里夫和他的姐妹。受到曾是演员的母亲的影 布拉德.道里夫响和鼓励，道里夫从小的梦想就是当一名出色的演员。1975年，道里夫在电影《飞越疯人院》中扮演脆弱的比利，凭借出色的发挥获得了当年金球奖最佳新人奖、奥斯卡最佳男配角提名和 布拉德.道里夫英国戏剧奖最佳男配角提名。尽管如此，他对自己不是科班出身仍然耿耿于怀，为了进一步提升自己，他回到洛杉矶，在哥伦比亚大学进修表演和导演专业。1988年，道里夫正式进军好莱坞，出演了一系列广受好评的角色。2002年，开始在《魔戒》系列中出演三寸舌一角，将这一角色的恶毒诠释的淋漓尽致。

布鲁斯·斯宾斯，1945年9月17日出生于新西兰、奥克兰，演员。

生日：1970年11月12日　　星座：天蝎座　　出生地：苏瓦，斐济　　身高：178cm　　爱好: 游泳,航海，吃，玩　　喜欢的音乐: David Bowie, Loni Anderson，REM乐队　　喜欢的电影: The Hunger　　喜欢的演员: John Hurt, Vanessa Redgrave　　喜欢的书: The Wasp Factory by Iain Banks　　喜欢的服饰：自己的靴子　　喜欢的食物：印度菜　　其它才艺：法语，声音特效，公众演讲，辩论，节目主持，PADI国际高级潜水员　　最喜欢的歌手：　　David Bowie（大卫?鲍伊，英国）　　Loni Anderson（罗妮?安德森，美国）　　R.E.M.乐队（美国）　　Radiohead乐队（电台司令乐队，英国）　　U2乐队（爱尔兰）　　Bic Runga（比克?龙加，新西兰女歌手，父亲是毛利人，母亲是中国人，年纪整好比OB大一岁）　　最喜欢的书:　　The Wasp Factory——by Lain Banks　　（《捕蜂器》，英国作家伊恩?班克斯著）　　Was ich liebte——by Siri Hustvedt　　（《我喜欢》，挪威裔美国女作家西瑞?阿斯维特著）

霍华德·肖Howard Shore一直以来，都是好莱坞最出色的电影音乐家之一，我们不难在电影中感受到他的音乐所产生的独特张力，但以前我们很难在唱片上感受到他的出色，因为他长期为恐怖片或心理惊悚片配乐，很难有机会发行一张动听大卖的电影原声带。霍华德·肖在大多数乐迷心目中，曾经是一个描写阴森景致与变态情境的高手，不过，《魔戒》系列电影的出现让霍华德·肖成功的扭转了乐迷对他的印象。　　霍华德·肖出生于1946年10月18日，加拿大多伦多人，他从美国波士顿的伯克利音乐学校获得专业学位，此后很快在多伦多协助创建了一支摇滚组合“灯塔”Lighthouse。这支组合获得过一定的成功，但最重要的，是使霍华德展示了他作为创作者和制作人的才华。在离开组合之后，他开始尝试为其他新型媒体进行音乐创作。他结识了之后与自己事业密切相关的加拿大老乡Lorne Michaels和David Cronenberg。在Michael帮助下，他执导了5个演出季节的“周末夜秀”音乐剧内容的节目，他为此创作了广为人知的主题音乐。在他结束这段工作后，受雇于为 David Cronenberg的影片《同伙》Brood编写配乐。　　霍华德·肖此后采用交响乐形式为 David Cronenberg几乎所有影片进行创作，除了1983年的《死亡地带》The Dead Zone，并且形成了一种令人印象深刻又多变的作品体系。历数霍华德所创作过音乐的著名影片有1988年汤姆汉克斯的成名影片《成长》Big、1991年5项奥斯卡得主影片《沉默的羔羊》、1995年大卫芬奇的《七宗罪》、2000年的《入侵脑细胞》及2002年的《纽约黑帮》等等。　　给霍华德·肖带来生平第一座奥斯卡奖的是《魔戒首部曲：魔戒现身》的配乐。擅长惊险题材的霍华德以情感澎湃，又敏感地表现出身心交瘁感的音乐将这部史诗影片成功地烘托了影片的魔幻氛围，也使自己一夜之间载誉而归。这是霍华德从事电影音乐创作22年以来，首次获得奥斯卡提名，并且奇迹般地从约翰·威廉姆斯提名作品《人工智能》、《哈利·波特之魔法石》、詹姆斯·霍纳提名作品《美丽心灵》手中夺得桂冠。这部作品同时掳获美国广播影评人学会、洛杉矶/芝加哥/拉斯维加斯影评人学会最佳原著音乐奖，也得到金球奖、英国影艺学院、美国电影学院AFI的电影音乐项目提名。　　《魔戒首部曲》里，霍华德揉合交响乐与歌剧手法，运用远古时代精灵族与鬼魅族的歌声，并广泛采撷非洲、印度、居尔特等世界音乐素材精心酝酿出新世纪的魔幻史诗：《魔戒二部曲：双塔奇兵》延续这样的创作精神，对峙的气势与辽阔的视野随著剧情无限开展，乐章的整体调性随著二部曲中黑暗魔王势力的高涨而呈现出惊骇的气息，处处满布著惊悸、惊悍的危机，但也对比出魔戒远征军的神圣使命感与宿命感，霍华德精雕细琢的功力绝对足以与约翰威廉斯的《星际大战》相抗衡。　　《魔戒三部曲：国王归来》中，霍华德·肖以神圣壮阔的大合唱揭开这段冒险传奇史诗，并从擅长的惊悚气氛堆积功力之中，释放出耸动、憾人的宏伟气势，激荡一波又一波的磅礴狂潮。随着影片的辽阔视野与浩然排场，扬起个人创作生涯最具野心的英雄交响诗。一向喜以爱尔兰民情乐风丰润影片所需的传奇色彩，以及丰富古典乐神秘、柔美、威武、哀凄音质的霍华德邀来了美国著名女高音Renee Fleming、传奇女歌手Annie Lennox、长笛演奏家James Galway为本片配乐润色。　　凭借《国王归来》，霍华德·肖已荣膺第61届金球奖最佳原创配乐和第46届格莱美最佳原创影视音乐等奖项，并获得今年奥斯卡最佳配乐提名。